martes, 11 de agosto de 2009

MINDSCAN.

Tengo que recordarlo: "Hay que huir de libros que lleven en portada comentarios elogiosos de otros autores conocidos". Ya me ha pasado en varias ocasiones, pero no aprendo.
Mindscan podría dar mucho más de sí; el argumento tiene potencial: La mente de una persona puede duplicarse a la perfección y volcarse a cuerpos robóticos virtualmente inmortales. El protagonista se somete a ese proceso y emigra a la Luna, al lugar de retiro de los humanos escaneados, dejando en la Tierra a su copia. Este robot consciente prosigue con su vida, con todos los derechos legales (inquietante la referencia a los derechos de autor, esperemos que nadie de la S.G.A.E. lea el libro). Pero cuando el ser humano biológico intenta volver a la Tierra se lía el follón.
Desgraciadamente el libro se centra en exceso en un proceso legal, un juicio que se hace demasiado pesado y que hace avanzar el ideario argumental a paso de caracol. Sólo en los últimos capítulos surgen planteamientos más frescos y ágiles, pero todo queda en un intento fallido de hacer remontar un relato que cojea. Tiene momentos buenos, incluyendo algunos chistes simpáticos, pero no da la talla.
En los comentarios sobre el autor se indica que escribe con un estilo similar a Isaac Asimov...y yo digo que ya quisiera. Asimov fue un monstruo capaz de sumergir al lector en todo un universo con unas pocas líneas, y tenía la habilidad de dejarte siempre con ganas de más, pero con este libro de Robert J. Sawyer yo ya he tenido suficiente.
De hecho si el libro hubiese sido un cuento corto habría ganado mucho.

miércoles, 29 de julio de 2009

EL ÚLTIMO ANILLO.

Mi generación es una abanderada del escepticismo y hay pocas cosas, si acaso hay alguna, que nos creamos a pies juntillas. En esa línea revisionista surge "El último anillo", editada por Alamut y escrita por Kiril Yeskov quien, sin armar demasiado revuelo, ha puesto patas arriba la Tierra Media y sus historias.
Tolkien nos entregó la cumbre del género fantástico, pero Kiril Yeskov no le ha tenido ningún miedo a este gigante y se ha atrevido a darle varios giros al inmortal "El señor de los anillos".
¿Cómo se nos quedaría el cuerpo si nos dijeran que los orcos no eran monstruos, sino humanos normales, miembros de una nación que perdió una guerra suscitada por traiciones de los malvados elfos y por causas geopolíticas complejas?
¿Y si nos revelasen que Mordor fue la cuna de una incipiente ciencia que los magos (exceptuando al pacifista Saruman), viéndola como una amenaza, decidieron aniquilar?
¿Sabíais que los elfos pretendían someter a toda la Tierra Media, dado que ellos se veína como la raza superior predestinada al liderazgo? ¿Y que Aragorn era un impostor más retorcido que un sacacorchos que se encargó de 'despachar' a Denethor (y probablemente antes a Boromir) y luego mantener a raya a Faramir?
Pues todas estas y muchas más sorpresas esperan entre las páginas de "El último anillo", que se resiste a dejarse catalogar: es una novela de espionaje sofisticada -los dobles y triples agentes son cosa común en la trama-, con toques cómicos y trágicos, ambientada en una Tierra Media fácilmente reconocible a pesar de que Yeskov no ha podido usar los nombres originales de lugares y personajes (un detalle lamentable que esperemos que se corrija con el tiempo y algún día podamos disfrutar de una edición revisada con los nombres originales ideados por Tolkien).
Desde luego debería ser lectura obligada para todos los que hayan disfrutado con "El señor de los anillos".

Todo es relativo.

"Discúlpeme, doctor Einstein, pero ¿para Nueva York en este tren?"

(Este y otros chistes relativamente graciosos en "Mindscan" de Robert J. Sawyer)

viernes, 24 de julio de 2009

LA REINA EN EL PALACIO DE LAS CORRIENTES DE AIRE.

Final más que digno de la trilogía Millennium.
Hay que lamentar que su autor haya desaparecido, porque creó unos personajes con una personalidad y magnetismo impresionantes (o dar gracias a que no se van a poder exprimir hasta la náusea esos mismos personajes, pero ese debate lo dejaremos para otra ocasión).
En este último tomo asistimos al desenlace de la trama planteada en el anterior volumen "La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina".
Según mi opinión la acción se dilató demasiado, aunque con mucha agilidad y elegancia.
La tensión no decae en ningún momento, y los capítulos van mostrando sin cesar numerosos giros argumentales que dejan estos libros como ejemplo de unos auténticos diamantes de las novelas de intriga.
Porque si algo tenía Stieg Larsson, era una capacidad casi hipnótica para mantener la atención del lector. En este último libro, como buen desenlace, todo queda atado y solucionado (aunque yo creo que es evidente que al final la línea vital de los personajes quedó abierta para una continuación); las acciones dan varios giros inesperados (y algunos auténticamente magistrales) que llevarán al lector a preguntarse "¿pero ahora cómo lo va a resolver?". No hay problema. La imaginación con la que Stieg Larsson hiló la trama de Mikael Blomkvist y Lisbeth Salander superará con creces la del lector más arriesgado.
No es de extrañar que esta trilogía haya arrasado en las librerías.
Sigo manteniendo que el primer libro fue con creces el mejor, pero también reconozco que el total configura una obra de calidad y con elementos más que sobrados para justificar su éxito.

martes, 21 de julio de 2009

LA CHICA QUE SOÑABA CON UNA CERILLA Y UN BIDÓN DE GASOLINA.

Segundas partes nunca fueron buenas. Eso dicen.
"Pues el otro día vi un partido y la segunda parte fue mejor que la primera... le pegaron al árbitro y todo." decía Groucho Marx en -creo- "Plumas de caballo".
"La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina" es un libro más flojo que su predecesor por dos motivos:
1.- La trama se alarga demasiado hasta restarle identidad propia al libro. De hecho este tomo carece de un final digno de ese nombre y nos obliga a tomar el tercer volumen para ver en qué acaba todo.
2.- Los excesos creativos sobre uno de los personajes, y que en el primer libro ya representaban uno de los pocos puntos negativos de la obra, se convierten ahora en un lastre que le resta credibilidad precisamente a ese personaje, el más fresco y carismático de todos, y eso va en perjuicio del total.
Por lo demás, el relato conserva una agilidad y una tensión satisfactorias, el estilo sigue siendo muy fresco, y la trama absorbente. Ni qué decir tiene que es lo suficientemente cautivador como para forzar a lanzarse sobre el tercer tomo sin esperar más.

HASTA EL INFINITO Y MÁS ALLÁ... (o acá, ¿quién sabe?)

Hace 40 años comenzaba una de las discusiones más enrevesadas de la historia moderna.
¿Fuimos realmente a la Luna o sólo fue un montaje?
Lo que sí podemos afirmar es que hace 40 años todos miraban a nuestro satélite pensando que, ya que habíamos jodido este planeta, igual teníamos que ir buscándonos otro sitio (donde seguir armándola, claro).
Desde que bajamos del árbol hace unos milenios, las intenciones no han cambiado mucho y siguen siendo pésimas.
De momento nuestro satélite se ha librado, pero que no cante victoria. Y Marte, que se ande con ojo, que Obama lo tiene en su lista.

martes, 14 de julio de 2009

SEMANA NEGRA 2.009

Desde hace ya 22 años es parada obligada, casi pistoletazo de salida, para el sutil verano de Gijón.
Este año, después de vueltas y revueltas, la Semana Negra no regresó a El Molinón (ya está aquello suficientemente revuelto) ni tampoco a la Playa de Poniente (los peces del acuario podrán dormir tranquilos, los pobres). Este año se ha vuelto a los inicios y se instala en la Playa del Arbeyal.
Muy bonito (bueno, lo de comer el pulpo y el bocata en la arena y CON arena no lo veo yo) pero... si algo hay exigible a un evento de tanta solera es un poco de previsión, claro que cuando las cosas no se hacen para el público -que es al final quien se deja el dinero- sino para aquellos que tienen montado el tinglado -los que se llevan el dinero-, pasa lo que pasa:Las instalaciones de la Semana Negra 2.009 carecen de zona de aparcamiento. Increíble ¿verdad? Bueno, sí hay una zona de aparcamiento, pero para los perpetradores (perdón, quería decir organizadores) del evento. Hay líneas especiales de autobús urbano -buen negocio- pero ¿y los visitantes foráneos qué? ¿que se fastidien? Señores, si queremos que Gijón sea un destino turístico y visto que de lo de 'sol y playa' sólo tenemos la mitad de la ecuación, sería mejor pensar en los visitantes: darles facilidades para que su llegada, estancia y regreso sea algo cómodo y práctico.
Ya no entro a discutir que lo que se supone que es una oportunidad de acercar la literatura del género negro al público la hayan convertido en una feria de bocata, tiovivo, rifas y baratijas (cada vez más caratijas). Y tampoco voy a cuestionar que los eventos culturales de esta Semana Negra sean una fiesta semiprivada de amigotes.
Sólo pido que lo disimulen y que parezca que hacen las cosas pensando en el bien del público/cliente/contribuyente/subvencionador.

Un Apocalipsis... diferente.

"El Quinto Jinete salió a cabalgar, y un vago aroma a queso lo seguía."
(Terry Pratchett en "Ladrón del tiempo")

lunes, 13 de julio de 2009

LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES.

Confieso que en su día los libros de Stieg Larsson se me pasaron completamente inadvertidos. Sí oí algún comentario sobre el primer tomo, pero me temí que fuera una especie de "El código Da Vinci" (un éxito arrollador, pero en realidad una hamburguesa literaria, sin auténtica calidad).
Con la llegada cual gran superproducción cinematográfica del tercer tomo me decidí a leer el primero y, amigos, me quito el sombrero, la boina y la gorra con orejeras. ¡Este tío es (era) un fenómeno!
De mano, la novela policíaca no es algo que me atraiga, pero este relato está hilvanado con tanto gusto que se lee sin casi ningún esfuerzo, y engancha desde la primera línea hasta la última.
Para empezar, no se mete en camisas de once varas: las descripciones son funcionales y lo que no se describe se deja completamente a discreción de la imaginación del lector, lo cual siempre es un buen recurso para un buen escritor. Luego, los personajes son sólidos y directos, incluso aquellos más 'artificiales' o rebuscados; los pocos detalles que desentonan no llegan a disgustar, y los convierten en figuras totalmente creíbles. Algo que también agrada es ver como el autor inserta detalles a lo largo de la trama que nos ayudan a dibujar con más detalle a los personajes (y no hablo sólo de los principales) y luego usa además esos detalles para imprimir ritmo al desarrollo de la acción.
Desde luego, ahora que voy a comenzar el segundo tomo, puedo considerarme un converso y formo parte de la legión de seguidores de la saga Millennium.

viernes, 10 de julio de 2009

UN GRAN GENIO OLVIDADO.

Hoy, como avisan en la página de arranque del buscador Google, se conmemora el nacimiento de Nikola Tesla.
Un genio tan misterioso y avanzado que su biografía bien merece una lectura detenida. Basta cualquier pequeña anotación sobre su vida e inventos para sentir como crece nuestra curiosidad, y el hecho de que muchos de sus diseños aún estén bajo el manto del secreto oficial en Estados Unidos, aumenta el halo de misterio que rodea a este gran científico.
Una página tan entretenida como es Microsiervos tiene una especial querencia por este genio olvidado, que ha conseguido el puesto de "Genio de los geeks", y cuya referencia en juegos de ordenador y series televisivas siempre supone un guiño a estos mitómanos.
Como muestra basta un botón: recientemente ha sido interpretado en la gran pantalla en la película "El truco final" por otro personaje misterioso y carismático (aunque mucho más mundano y nada científico) como es David Bowie.
La historia (y todo nuestro mundo) probablemente hubiese sido otra si Tesla no hubiese tenido una relación tan agria con Edison.

miércoles, 8 de julio de 2009

AIRGAMBOYS.

Lo digo continuamente: "Somos como niños".
Hace ya algún tiempo rescaté del olvido una caja de madera donde dormían el sueño de los justos mis airgamboys. Como digno miembro de la generación Kidult, no podía tardar mucho en abrirla, y ayer fue el día.
No voy a decir que anduve tirado por la alfombra montando batallitas (ganas no faltaron pero hay que saber mantener la dignidad, y los achaques no facilitan el andar revolcándose por el suelo); lo que sí hice fue sacar la cámara y dedicarme a dar buena cuenta de todas y cada una de las figuritas, después de haberlas equipado con sus atuendos y armas pertinentes. Confieso que la cara de crío que debía tener era para enmarcar. Algunos conservaban restos de rotulador rojo, con el que les pintaba las heridas (la imaginación no está reñida con unos buenos efectos especiales).
Vuelven multitud de cosas de la niebla del tiempo sólo con manipular de nuevo esos juguetes... y surgen algunas preguntas: ¿cómo es posible que al final vencieran los clicks, con su tamaño escuchimizado y sus articulaciones penosas? ¿alguien llegó de verdad a ver un airgamboy con articulaciones en rodillas y codos? ¿cómo es posible que hubiese tantos airgamboys pecosos?


Dentro de poco rescataré la caja donde me esperan las figuritas de Star Wars y aviso: ahí sí que se puede liar parda.
Lo que sí tengo claro es que no voy a ponerme a subastar mis pertenencias en eBay (la crisis aprieta fuerte pero de momento aguanto), por muy tentadores que puedan ser los precios.

LADRÓN DEL TIEMPO.

Cuando uno anda de vacaciones se despista y, si no llega a ser por un buen amigo, se me habría pasado el lanzamiento del nuevo libro de Terry Pratchett.
"Ladrón del tiempo". Así es como se titula. Con él vuelve nuestro amigo delgado, amante de los gatos y el curry, admirador de Rincewind y que siempre habla con letras mayúsculas. Sí, amigos, me refiero a La Muerte.
Pero si nunca has leído a Terry Pratchett no te alarmes. La Muerte es un gran tipo, aunque no quieras invitarlo a tomar una copa, y siempre trata de ofrecer un servicio personalizado y de calidad a sus clientes.
No importa que te escondas en el lugar más oscuro; justo cuando te hayas encerrado dentro y te estés dando cuenta de que no has dejado orificios para respirar, oirás que alguien dice a tu lado "QUÉ OSCURO ESTÁ ESTO, ¿NO?".
Disfrutad de La Muerte y sus esfuerzos por no destrozar el Universo.

viernes, 3 de julio de 2009

GAROÑA ¡CONTINUIDAD!

Porque el cierre no es más que una decisión política de personas a quienes les importa poco o nada...
a) La gente que vive de la central.
b) Que el resto vayamos a tener que pagar más por la electricidad, comprada a Francia y producida por centrales nucleares francesas; pero claro, algo costaría el sillón que nos cedió Francia en las reuniones del G-20.

Porque, guste o no, la energía nuclear es hoy por hoy el único medio que puede garantizar la sociedad tecnológica en la que vivimos.

viernes, 12 de junio de 2009

JUDO DE TECLADO.

Como ex-judoka e informático encontrar un juego de judo que sea fiel a la realidad ha sido una grata sorpresa.
Cuando era pequeño sufrí una gran desilusión cuando llegó a mi Spectrum (en una cinta de casete de 90 minutos plagada de juegos) el patético Uchi-mata, distribuido por la casa Erbe Software. Aquello era un suplicio, con movimientos penosos, gráficos lamentables y nula jugabilidad.
Han pasado MUCHOS años y he dejado el judo, aunque sigo considerándome un aficionado, y mis múltiples achaques me recuerdan cada día los excesos de años de sobreentrenamiento.
Ahora llega a mis manos el juego para PC "David Douillet Judo"... y la cosa ha cambiado mucho.
Los movimientos son fluidos, muy naturales; la gama de técnicas de pie es amplísima y con una realización logradísima, incluyendo contras; la sensación de estar inmersos en un randori de verdad es tremenda.
El juego ofrece la posibilidad de realizar un combate "rápido" eligiendo como personaje a distintos judokas o bien jugar una serie de torneos, donde crearemos un perfil que luego iremos perfeccionando con los 'puntos de experiencia' que ganemos en los combates.
Sólo se le pueden reprochar a este fantástico juego los siguientes 'defectos':
- Es un tanto repetitivo en cuanto a oponentes. Sería grandioso poder enfrentarse a leyendas como Yasuhiro Yamashita o su eterno rival Mohamed Raswan.
- Los sonidos del público llegan a ser irritantes, por lo repetitivos.
- Falta la continuación de los combates en el suelo (mi especialidad en aquellos tiempos), sobre todo teniendo en cuenta que es un detalle poco conocido de este deporte y que esconde mucha más técnica y emoción de lo que pueda parecer, aunque sea menos vistoso.
- También se echan en falta las luxaciones y estrangulaciones (sólo aparecen juji-gatame realizada desde pie y hadaka-jime).
Como prueba de su realismo (este no es un juego de golpes acrobacias y movimientos imposibles, ni combos con magia incluida, es judo puro y duro) baste decir que con un perfil creado puedes conseguir repetir las técnicas reales que uses en el tatami. Yo usaba entonces y uso ahora uchi-mata, soto-makikomi, tai-otoshi... aunque echo en falta poder continuarlo en el suelo con hon-kesa-gatame o kuzure-kesa-gatame.
Por cierto: es casi imposible ganar por ippon directo.
¡Rei!
¡Hajime!

jueves, 11 de junio de 2009

PILOTOS DE CAZA.

Así se titula el libro editado por INÉDITA de Patrick Bishop que he terminado recientemente, muy interesante para todo aquel que se interese por el tema de la 2ª Guerra Mundial.
El principal punto a favor de esta obra es cómo está contada. No es un relato impersonal plagado de fechas, datos técnicos y demás. Esta historia se construye a partir de las cartas y diarios que dejaron los pilotos que combatieron en la Batalla de Inglaterra, y lo convierte en algo muy cercano, casi íntimo.
Junto con la narración de los hechos históricos podremos leer las impresiones de aquellos jóvenes (por mucho que Hollywood nos venda otras cosas, la gran mayoría rondaba los 20 años) que vivieron durante meses bajo la tremenda presión de tener que combatir sin descanso, contra un enemigo superior en número y experiencia.
Podremos comprobar cómo algunos veían la muerte como algo próximo e inevitable, que sólo encerraba el interrogante del cuándo y el cómo, y en ocasiones leeremos cómo algunos de ellos tuvieron tiempo para ver venir una muerte sangrienta dentro de la cabina de los Spitfire y Hurricane que pilotaban.
Algunos (pocos) sobrevivieron a aquella batalla y a la guerra, pero leeremos cómo veteranos y novatos, valientes y cobardes, a menudo desaparecían sin dejar rastro e incluso sin dar tiempo a que sus compañeros de escuadrilla pudieran saber sus nombres.

"Jamás en la historia de los conflictos humanos, tantos debieron tanto a tan pocos."
Sir Winston Leonard Spencer Churchill. Elogio a "Los chicos de los cazas" de la R.A.F.

sábado, 6 de junio de 2009

HACE 65 AÑOS...

Soldados, marineros y pilotos de la Fuerza Expedicionaria Aliada:
Estáis a punto de embarcar para la Gran Cruzada, a la que hemos dedicado todo nuestro esfuerzo durante los últimos meses. El mundo entero tiene los ojos puestos en vosotros. Las esperanzas y plegarias de todos los ciudadanos amantes de la libertad marchan con vosotros...
Vuestra misión no será nada fácil. El enemigo está bien entrenado, bien equipado y endurecido en la batalla. Combatirá sin cuartel.
¡Pero estamos en el año 1.944!...¡Es hora de que llegue el cambio! ¡Los hombres libres de todo el mundo caminan juntos hacia la Victoria!
Tengo plena confianza en vuestro coraje, devoción por el deber y destreza en la batalla. ¡No aceptaremos otra cosa que no sea la victoria completa!
¡Buena suerte! ¡Dejemos que Dios Todopoderoso nos guíe y bendiga en esta gran y noble empresa!

(Dwight D. Eisenhower. Orden del día previa a la batalla.)

lunes, 25 de mayo de 2009

LA VERDAD.

Los enanos saben convertir el plomo en oro. Palabra. Pero lo hacen por el método difícil, imprimiendo palabras en la prensa de tipos móviles de Gunilla Buenamontaña y cobrando por contarle a la gente lo que pasa en Ankh-Morpork Times, que como lema tiene la máxima "La verdad os hará liebres". En una ciudad como esta, cuyo concepto de la ortografía podría considerarse más bien balístico, todo puede pasar cuando la prensa libre comienza su andadura. Y más si coincide con un misterioso crimen que tiene como principal sospechoso a Lord Vetinari, el patricio gobernante.
Como siempre que Terry Pratchett se mete con algo, el cachondeo está garantizado. No faltan referencias al Watergate, con un misterioso Hueso Profundo (sin comentarios) y se realiza un simpático análisis al mundo del periodismo. No olvidemos que Terry Pratchett "...inició su labor como periodista un día de 1965 y vio su primer cadáver tres horas más tarde; la experiencia laboral significaba algo en aquellos tiempos. Después de realizar cualquier labor posible en el periodismo provincial, excepto, por supuesto, cubrir el partido de fútbol del sábado por la tarde, empezó a trabajar para la Central Electricity Generating Board y se convirtió en el jefe de prensa de cuatro plantas de energía nuclear. Hubiera escrito un libro sobre sus experiencias si alguien las hubiera podido creer." Algo sabrá del mundo periodístico, digo yo.
Si os queréis reir un rato no lo dejéis escapar

domingo, 24 de mayo de 2009

THE WEE FREE MEN (LOS PEQUEÑOS HOMBRES LIBRES).

Hace años Terry Pratchett arremetió contra Australia y ya nunca ese continente volvió a ser el mismo.
Ahora, y misteriosamente de la mano de otra editorial (Toromítico), el señor del sombrero transforma a los escoceses en pequeños hombrecillos de 15 centímetros, tatuados de azul, belicosos hasta la locura, borrachines, completamente comprometidos con la libertad de su pueblo y con una pronunciación.... extrrrraña.
Después de leer esta novela ya no podrás volver a ver obras como Braveheart, Los inmortales o Rob Roy sin que te asalte la risa.
Tiffany Dolorido va camino de convertirse en bruja, pero antes de comenzar siquiera sus estudios mágicos tendrá que poner orden en su comarca, donde están empezando a suceder muchas cosas extrañas.
Con este volumen Terry Pratchett inicia una nueva saga dentro del Mundodisco: las aventuras de Tiffany Dolorido y los Nac Mac Feegle, los pequeños hombres libres. Como es habitual con este autor, la risa está garantizada. Poco importa, a la hora de la verdad, que esta nueva serie vaya dedicada a público más joven. Las tramas que urde Terry Pratchett siempre aportan algo interesante, y su fino sentido del humor hace que cada página aporte risas y entretenimiento.

sábado, 23 de mayo de 2009

ÁNGELES Y DEMONIOS.

Dan Brown repitió éxito con este título tras haber arrasado con "El código Da Vinci". En lo estrictamente literario esos libros no eran nada del otro mundo (y el segundo era claramente inferior al primero), pero engancharon a medio planeta y eso merece reconocimiento.
La película "El código Da Vinci" fue una digna traslación del libro a la pantalla (yo habría elegido para Robert Langdon a alguien más en la línea de Liam Neeson).
Ahora llega a mi salón "Ángeles y demonios" y descubro que esta película es mucho más floja que la anterior.
Se siguen las mismas líneas que la anterior historia: presentar la cara más siniestra y maquiavélica de la iglesia católica, algunos (menos de los deseados) acertijos indescifrados durante siglos que Langdon resuelve en cinco minutos y sin tomar notas, sociedades secretas con un poder tal que ya lo quisieran para sí muchos paises, y asesinos invencibles que pifian estrepitosamente cuando van a por el prota. Lo de siempre.
Por suerte en la película han evitado la escena más fantástica (y cinematográfica) del libro: cuando alguien salta de un helicóptero sin paracaídas, sólo con una bolsa de plástico para ejercer de tal, y no se mata (como si la bolsa del Currufur o del Mercatona sirviese para hacer parapente).
Y del detalle de la antimateria explosiva mejor no hablar porque, a poco que uno entienda de física, es para salir corriendo.
Lo dicho. Si no llega a ser por las vistas de Roma...
Pero da igual. Por mala que sea arrasará en taquilla. A pesar de que la gente ya la ha visto (con otro título).

2º ANIVERSARIO.


Hoy este blog cumple dos añitos. Dos años dando la chapa y hablando un poco de todo. Brindo por seguir muchos más.

viernes, 22 de mayo de 2009

Va a arder Troya... o no.

Hace unos días finalicé la tetralogía que Dan Simmons ha dedicado a la mítica guerra de Troya.
Me costó bastante conseguir los dos últimos tomos después del desastre de la desaparición del sello editorial Byblos, pero finalmente lo logré.
Los cuatro tomos nos presentan la guerra de Troya con sus legendarios héroes, manejados por dioses despiadados. Pero todo eso no sería nada nuevo y Homero ya lo hizo de cine (y luego el cine se encargó de destrozarle la historia, pero eso es otro cuento).
Aquí aqueos y troyanos luchan ayudados por unos dioses que no son más que post-humanos con una tecnología desarrolladísima que usan observadores camuflados para seguir los acontecimientos. A eso añadiremos una trama en la que en la Tierra de un futuro lejano, unos pocos seres humanos buscan la libertad tras siglos de borreguil existencia. Y por si todo esto fuera poco unos extraños seres, más máquinas que seres vivos, llamados moravecs intentan averiguar el secreto que se esconde en el monte Olimpo de Marte, donde los post-humanos llevan a cabo sus maquinaciones.
Todo esto, dicho así, suena un poco enrevesado (y en ciertos momentos así es) pero el relato está lleno de detalles que hacen amena la lectura: desde la visión de personajes como Aquiles (su relación con Pentesilea es para morirse de risa), Odiseo, Helena... hasta las disquisiciones literarias acerca de Shakespeare que protagonizan dos moravecs.
Por desgracia el tercer volumen se hace realmente pesado, y en mi opinión le resta méritos al conjunto. Tambien es cierto que la historia llega a hacerse excesivamente enrevesada, pero se remata con bastante elegancia dadas las circunstancias.
Merece la pena el esfuerzo, que a pesar de todo, requiere lidiar con los cuatro volumenes.

sábado, 16 de mayo de 2009

domingo, 26 de abril de 2009

EL AGENTE ZIGZAG.

Este es el título de la obra de Ben Macintyre donde la realidad vence a la ficción. En ella nos revela la vida de Edward Arnold Chapman, también conocido como Edward Edwards, Edward Simpson o Arnold Thompson por la policía británica de antes de la 2ª Guerra Mundial, Fritz o 'Fritzen' por la Abwehr y 'Zigzag' por el MI5 y MI6 británicos.
Es la historia real de un hombre que fue condecorado con la Cruz de Hierro (el único británico) por los alemanes mientras trabajaba para los aliados en uno de los trabajos de desinformación más importantes de la guerra, comparable quizás al realizado por Juan Pujol, alias 'Garbo'.
Este ladrón de cajas fuertes se codeó con actores y directores de cine como Terence Young, ladrones, nobles como lord Rothschild, asesinos, boxeadores y artistas, y fue, según el MI5 "...uno de los hombres más valientes que había servido en la guerra", en palabras del autor "un villano sonriente, que inventa historias, te mira diractamente a los ojos, y te roba la cartera" o, según palabras del propio Chapman "Me gusta pensar que fui un villano honrado".
Sus andanzas fueron llevadas al cine en la película "Triple cross", y a pesar de ser una cinta de escasa calidad aunque entretenida, uno se sorprende de descrubrir que la historia real fue mucho más interesante (aunque menos glamurosa).
Como dijeron de Chapman tras su desaparición "A Eddie le hubiera encantado la fama. Sus viejos amigos dicen que hubiera llevado una camiseta con la inscripción 'Soy espía del MI5'".
Un libro muy recomendable para conocer la trastienda de la 2ª G.M.

PA'BERNOS MATAO

Todavía con el susto en el cuerpo.
Ayer, de la que volvía de mi habitual sesión de carrera, sufrí un pqueño accidente. Aquí podéis ver cómo quedó (o, más bién, no quedó) la rueda trasera derecha de mi coche.
Por suerte no hubo que lamentar más que eso, el susto (y lo que me vayan a soplar en el taller por la revisión y los arreglos pertinentes).
Dicen que "Dios protege a los valientes y a los locos". Ahora sólo me queda saber a qué sector concreto pertenezco.

miércoles, 22 de abril de 2009

ESPÍAS EN LA SOMBRA.

Si has leido "Algo riesgo" de Ken Follett y/o "Juego mortal" de Larry Collins casi has visto la película, pero esta es una historia bien contada, con personajes complejos y mucha tensión hasta el último minuto. Es una historia basada en hechos reales. Casi nada.
En la semana anterior al Día D, un comando del Special Operations Executive integrado por mujeres llega a la Francia ocupada para llevar a cabo una misión de vital importancia: rescatar a un geólogo británico herido interno en un hospital militar alemán, pero todo se complica cuando además les ordenan cargarse a un nazi experto en contraespionaje del servicio de información de las SS.
Cada una de estas mujeres tiene alguna habilidad especial que las ayudará a desempeñar su tarea, pero también arrastran consigo secretos y debilidades que podrían arruinarlo de improviso.
La película refleja con dramatismo el papel de la mujer en un conflicto donde la brutalidad no conocía límites y donde las personas eran manejadas como piezas desechables por uno y otro bando. Mantiene la tensión con gran eficacia y, dejando a un lado que presenta a unos alemanes demasiado torpes y confiados, muestra una ambientación cuidadísima.
El S.O.E. fue un organismo que cumplió con la orden oficiosa de Winston Churchill "Incendiad Europa", enviando a sus agentes a territorio ocupado por el III Reich con la misión de informar y sabotear.
Ha habido muchas leyendas sobre este cuerpo formado por héroes corrientes, pero también ha habido cierta polémica. Ya durante la contienda la O.S.S., M.I.-6 y otros servicios de inteligencia eran reticentes a compartir sus secretos con el S.O.E. porque tenía fama de estar infiltrado por espías del eje. Acabada la contienda, incluso se llegó a criticar el hecho de que esta organización, dentro de la operación Fortaleza, envió agentes a la Francia ocupada a sabiendas de que serían capturados por las SS y la Gestapo, torturados y con toda seguridad, ejecutados. LLegaron a sus destinos creyendo que el desembarco aliado sería en Calais, y sus esfuerzos por evitar confesar fueron un argumento más para engañar a la maquinaria de inteligencia alemana.

martes, 21 de abril de 2009

EL LADRÓN DEL TIEMPO.

Para que nadie se queje de que no aviso.
Cuando todavía falta bastante para el veranito, nos advierten que la nueva novela de la serie de Mundodisco, "El ladrón del tiempo" saldrá a la venta el día 3 del próximo mes de Julio.
Después de esto sólo queda preparar la toalla y el bañador, porque la lectura la pone el señor del sombrero.La espera se hará larga, como siempre, y el libro se devorará en nada.
Avisados quedáis.

JUAN MARSÉ. CON UN PAR.

Entrevistarse con la ministra Sinde-scargas y soltarle a bocajarro que al cine lo que le hace daño no son las descargas (de cine autóctono casi no hay) sino la falta de talento, para luego rematar la faena diciendo que es un escritor anómalo por escribir en castellano siendo un catalán en Cataluña.
Con un par, señor Marsé. A veces tiene que venir alguien casi de puntillas a decir cuatro verdades incontestables y quedarse tan ancho.
De todas formas, lo de la falta de talento no es el primero en decirlo. Se le adelantó Alfredo Landa hace una temporada. Y don Alfredo de cine entiende todo lo que debería entender la ministra y mucho más.
A ver si poco a poco la gente va atreviéndose a decirles a los progres que viven de las subvenciones que trabajen y dejen de vivir como rajás en estos tiempos de crisis a la vez que lloran por lo mal que les van las cosas.
¿Por qué el cine de otros paises funciona en taquilla sin subvenciones? Porque es un negocio, y en los negocios o sabes vender o te vas a la cola del paro. Pura selección natural.
Pero aquí los que hacen cine son funcionarios con los garbanzos garantizados a base de subvenciones, y no necesitan tener talento, sino un carnet en la boca.

lunes, 20 de abril de 2009

SEÑALES DEL FUTURO.

Nicolas Cage se enfrenta a unas profecías hechas por una niña en 1.959, y trata de encontrar una explicación científica sin lograrlo.
En esta cinta hay de todo: numerología, extraterrestres, misticismo, profecías religiosas, sustos tontos... sólo le falta el no haber marcado el fin del mundo para el 21 de diciembre de 2.012 y mencionar a Nostradamus.
Desgraciadamente la trama, que daba para más, se hace bastante pesada y llega incluso a aburrir soberanamente. De hecho uno llega a desear que se acabe el mundo para poder seguir a lo suyo.
Es extraño cómo algunas ideas realmente buenas pueden quedarse en nada por falta de inventiva.
En los momentos iniciales de la trama vemos cómo se plantea la eterna disquisición entre el determinismo y el azar. Un argumento que hubiera ahondado en algo así podría haber dado pie a mucho más que a simples artificios que no llevan a nada y no ofrecen nada.
Podríamos salvar algunas escenas, sobre todo de la parte final de la cinta, por su interés técnico, (el accidente de avión y el de metro son eso, puros fuegos artificiales) pero desde luego no creo que esta película quede en la memoria del público como una maravilla, ni siquiera llega a entretener, porque hay momentos de auténtico aburrimiento.

domingo, 19 de abril de 2009

BIENVENIDOS A METRO-CENTRE.

En "Bienvenidos a Metro-Centre" J.G. Ballard nos presenta un gran centro comercial del extrarradio de Londres, donde se está forjando un nuevo tipo de gobierno; un nuevo fascismo sin programa ni líderes, centrado de forma obsesiva en el consumismo desmedido que devora a una población aburrida y pasiva.
La trama es un tanto caótica, mientras acompañamos a Richard Pearson en la búsqueda del asesino de su padre, y es tal el nivel de locura que impregna a los personajes que Ballard se ve forzado a terminar el relato de una forma desmedida y totalmente alucinada.
Pero ésto, que en principio me parecía un defecto, no era sólo la única salida posible del creador por haber llevado demasiado lejos sus ideas y planteamientos, sino que me parece que es otra forma más de indicarnos la espiral autodestructiva de este fascismo que se va presentando página a página.
"Consumo, luego existo" es el máximo corolario de esta sociedad, y Ballard avisa de lo cerca que se coloca este ideario del fascismo. Si a tí te parece que eso es muy exagerado deberías leer este libro. Yo pensaba lo mismo antes de hacerlo y ahora no estoy tan seguro.
Y después de leerlo las visitas a un centro comercial ya no serán lo mismo.

sábado, 18 de abril de 2009

ASTURIAS EN IMÁGENES

No es bueno andar siempre mirándose al ombligo (en el caso de que aún lo tengamos a la vista), pero de cuando en cuando es agradable disfrutar y alardear de algo que en Asturias tenemos para dar y regalar: paisaje.
En este enlace podréis ver lo que ha ido recopilando un enamorado de la región. Su página http://www.asturiasenimagenes..com es una maravilla.
Si eres de Asturias, disfrutarás con vistas que quizás ya conozcas, y si eres de fuera, no creo que encuentres mejor escaparate que éste.
Es un claro ejemplo de lo que consiguen la pasión y las ganas, superando lo que hacen los organismos oficiales.
Así que no te lo pienses dos veces y... vente para Asturias, o al menos date un paseo virtual por la página. Merece la pena.

lunes, 13 de abril de 2009

CIUDAD DE LADRONES.

No me estoy refiriendo a mi ciudad y sus políticos. Este es el título de una novela de David Benioff.
Durante el durísimo asedio de Leningrado, el joven e inocente Lev se ve envuelto a su pesar en una aventura surrealista: Junto con Kolya, un soldado acusado de deserción, deberá encontrar una docena de huevos para el pastel de bodas de la hija del jefe de la N.K.V.D. local. Si consiguen su objetivo serán perdonados, pero en caso contrario serán ejecutados.
De esta forma se embarcan en una sucesión de situaciones que les llevarán a lugares donde pocos se atreverían a ir, simpre acompañados por el frío, el hambre y la muerte.
Tengo que avisar que este relato no da ninguna tregua desde la primera página y te engancha sin piedad. Hacía tiempo que una novela no me atrapaba con tanta intensidad.
Está llena de imágenes nítidas de un realismo sorprendente y, a la vez, logra deslizarse por un escenario macabro y duro como pocos centrándose en la amistad, la esperanza y hasta el amor, encontrando incluso una vis cómica a unas situaciones que tienen poco de divertidas.
Realmente, es un relato que merece la pena y que no dejará indiferente.

sábado, 11 de abril de 2009

La solución.

"Nada impide que el bien triunfe sobre el mal. Bastaría con que los ángeles se organizaran al estilo de la mafia."
(Kurt Vonnegut en "Un hombre sin patria")

miércoles, 8 de abril de 2009

Sinde....scargas.

Sin entrar a valorar los cambios de gobierno, hay que ver la reacción de los internautas... Un medio libre y dinámico como la red mantiene el activismo y la agilidad del que ahora carecen otros, como los sindicatos y demás.
Esto es lo que pasa cuando alguien se coloca a un lado de la barrera con tantas ganas. Ahora le toca ver cómo la ponen a caldo cuando aún no ha empezado a hacer nada. Claro que visto lo visto, mejor que no haga nada.
Ángeles González-Sinde ha comenzado bien.
"Sinde...scargas" he escuchado que la llaman. También hay quien con sus iniciales dice "...la Sinde González Ángeles, esa". Vamos, que la chica no ha dejado indiferente al personal.
Y no es para menos. Esta guionista pésima (baste ver -si hay narices- su último despropósito), que ha sido hasta ahora presidenta de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (de ese cine que no lo quieren ni regalado), defensora decidida del canon digital y miembro del llamado "sindicato de la ceja", no augura nada bueno para los internautas y quienes seguimos defendiendo y recordando que las descargas en las redes P2P no son ilegales. Claro que, si la S.G.A.E. y sus amigos hacen las leyes, pronto pasarán a serlo.
Será cuestión de recordarlo a la hora de pasar por las urnas y, mientras tanto, combatir con todas las armas que nos dejen.

CRONOPAISAJE.

He tardado más de la cuenta en devorar esta interesante novela de ciencia ficción, pero la agenda no da para más.
La acción se desarrolla en 1.962 y 1.998 (ambas fechas a 18 años de distancia de la de publicación, 1.980).
En 1.998, el mundo se enfrenta a una inminente catástrofe ecológica y, ante esta situación límite, surge la posibilidad de usar una partícula hipotética elemental, llamada taquión, como medio para enviar mensajes al pasado e intentar cambiar las cosas.
El mensaje llega a 1.963, donde un joven científico lo capta de forma casual y comienza una lucha desesperada por conseguir que la comunidad científica le haga caso.
La trama así descrita bastante sencilla, pero el encanto de este libro está en la visión que ofrece del entorno científico, donde las rivalidades van más allá de simples opiniones divergentes y los méritos y promociones son a la vez armas y objetivos. Se nota que Gregory Benford es un científico y ha vivido en ese medio.
También son muy interesantes las reflexiones acerca del tiempo, uno de los campos de batalla de la física actual.
Otro detalle simpático (que desgraciadamente llega ya casi al final del libro y no se aprovecha más a fondo) es la ucronía que se plantea en la que Kennedy sobrevive al atentado de Dallas -impagable el hecho de que aquí Oswald se presenta como el tirador solitario- y llega a convertirse en una especie de Nixon, con su propio Watergate.
El desenlace es bastante optimista... según qué universo se elija (quien conozca la teoria de Terry Pratchett de los pantalones del tiempo ya se puede hacer una idea de por dónde van los tiros).
Una novela muy interesante, ganadora del premio Nébula de 1.980, de la que me parece encontrar influencia en otras obras como "El quinto día". La recomiendo.

viernes, 3 de abril de 2009

TRAIDOR.

La vida de los agentes secretos nunca es fácil, pero la que le ha caído encima a Don Cheadler es de órdago.
Interpreta a un estadounidense, musulmán, agente encubierto de la C.I.A. infiltrado en una organización terrorista de corte islámico radical. Su vida es un continuo escapar de aquellos para quienes trabaja a la vez que simula ayudar a los terroristas.
Sin ser una obra maestra ni aportar nada nuevo al tema, es una historia que se deja ver manteniendo la tensión hasta el último momento.
Se le puede reprochar un final excesivamente abrupto y un tanto previsible, pero tampoco es que defraude.
No es una película muy profunda en sus planteamientos sobre el terrorismo integrista, pero sí es una cinta que muestra ese mundo, que antes parecía lejano y que cada vez se nos muestra más y más próximo, de los terroristas 'durmientes'.
Un detalle escalofriante (y que cualquiera que tenga un poco de espíritu crítico reconocerá como cierto) es el grado de semejanza entre ambos bandos a la hora de jugar con las vidas de los ciudadanos corrientes.

jueves, 2 de abril de 2009

Triste pero cierto.

"Una de las leyes de la naturaleza[...] es que la mitad de las personas deben hallarse por debajo de la media."
(Gregory Benford en "Cronopaisaje").

sábado, 28 de marzo de 2009

CONTRAATAQUE.

Así se titula la última novela de W.E.B. Griffin publicada, al fin, por Inédita.
Es un libro que se deja leer de un tirón, sin ningún esfuerzo, y mantiene la tensión y el interés.
Representa la tercera entrega del ciclo de novelas que Griffin ha dedicado al cuerpo de marines de los EE.UU., formado por diez volúmenes.
Sin desvelar mucho de la trama diré que ésta se desvía de 'Matador' McCoy y el resto de los personajes centrales para ir a fijarse en algunos de los que hasta ahora eran simples secundarios, logrando dar una mayor complejidad y riqueza a la trama. De hecho, una vez acabado este tomo, no hay un solo personaje que no esté dibujado con detalle y que no añada algo de valor a la suma final.
La acción toma unos derroteros más calmos, tocando el tema de las operaciones de inteligencia desde su vertiente interna, y así asistiremos a las tiranteces existentes entre el cuerpo de marines y el ejército, entre la marina y la fuerza aérea, y otras rivalidades parecidas que ponen en peligro el discurrir natural de la lucha en el Pacífico entre los aliados y Japón.
Un aviso importante: No es una obra que admita una lectura independiente, la verdad. Si no has leido los dos tomos anteriores ("Semper fidelis" y "LLamada a las armas") difícilmente podrás disfrutar de esta novela.
Ahora sólo queda esperar a que Inédita no repita el desastre que supuso la dilatada espera antes de "Contraataque" y pronto tengamos en nuestras manos la cuarta entrega, titulada originalmente "Battleground".

viernes, 27 de marzo de 2009

PEQUEÑAS GRANDES OBRAS.

Si escuchamos J. R. R. Tolkien inmediatamente pensaremos en "El señor de los anillos" y "El hobbit" o incluso "El Silmarillion". Tolkien ha ganado fama universal gracias a esas obras.
En los últimos meses han llegado a mis manos dos volúmenes menos conocidos: "El señor Bliss" y "El herrero de Wootton Mayor", y puedo afirmar que ambas obras son una maravilla.
"El señor Bliss" es un cuento para niños. Nada más (y nada menos). Pero un cuento con la magia de Tolkien, quien dibujó varios bocetos para este libro pensado para sus hijos. La edición que ha llegado a mis manos, de Minotauro, es un bonito facsímil, donde en cada par de páginas tenemos la traducción al español y el original en inglés de puño y letra de Tolkien junto con los dibujos. Ideal para leerlo a un crío antes de dormir.
"El herrero de Wootton Mayor" es también una obra para lectores jóvenes (yo creo que con 10 años ya se puede disfrutar, aunque el sistema educativo ha hecho estragos) plagada de hadas y magia, pero con un tono más reposado y cercano a las obras más conocidas de Tolkien. Este ejemplar viene ilustrado por Roger Garland, y forma una combinación perfecta.

viernes, 13 de marzo de 2009

UNA DE ROMANOS.

Colleen McCullough lleva largo tiempo haciendo las delicias de aquellos a los que nos gusta la novela histórica en general y la de la Roma antigua en particular. Desde que comenzó su saga con "El primer hombre de Roma", dedicada al auge de Cayo Mario y Sila, he devorado sus libros con auténtico placer. Soy lego en la materia, pero me parecen muy documentados, bien planteados, y llenos de detalles que hacen ameno un relato tan extenso (los primeros seis volúmenes suman más de 5.000 páginas).
Con su última obra publicada hasta la fecha "Antonio y Cleopatra", esta saga se da por finalizada añadiendo otras 700 páginas a la suma.
Dejando al margen la calidad literaria o el interés del argumento, este último volumen cojea un poco en el mismo punto que muchos otros con cada vez más frecuencia en el panorama editorial, para desgracia de los lectores: la traducción. En este caso es muchísimo más descuidada que la de sus predecesores. Han tirado por la borda el 'libro de estilo', traduciendo de forma distinta nombres que ya eran familiares y en alguna ocasión -quizás por desconocimiento- los nombres de algunos lugares se han dejado en su versión sajona; no en latín -la usada hasta la fecha- ni en castellano, sino directamente en inglés. Y a eso hay que añadir que el traductor desconoce la diferencia entre "sino" y "si no" y otras lindezas ortográficas y sintácticas.
Por suerte la trama se impone a estos desastres, y nos traslada a la pugna entre Marco Antonio (retratado de una forma tremendamente mordaz) y Cayo Julio César Octaviano.
Intrigas políticas, alianzas tortuosas, campañas militares, costumbres domésticas... todo esto se nos relata con gran detalle y de una forma tremendamente amena.
Para una sobredosis romana, habría que leer los siete libros seguidos (cosa que he hecho), seguir con los clásicos "Yo, Claudio", "Claudio el dios y su esposa Mesalina" y finalizar con "Quo vadis?" (me gustaría, pero me falla el valor).
¿Quién se atreve?

martes, 10 de marzo de 2009

WATCHMEN.

Cuando leí el comic hace ya algunos años, me pareció buenísimo. Extraño pero buenísimo, como otras obras de Alan Moore, que siempre precisan de más de una lectura para abarcarlas.
Ayer me zampé la película y... me dejó bastante indiferente, la verdad.
Lo he pensado, y el motivo para esto es que es un calco demasiado exacto de las viñetas. Eso ,que cuando apareció '300' o 'Sin City' nos pareció una maravilla y un hito, hoy sólo nos hace levantar las cejas durante unos segundos, y le resta intriga, tensión e interés a la cinta.
Los efectos especiales son buenos. Escenarios y vestuario son los correctos... pero es pura forma sin fondo. No hay más. No hay una sola innovación, ningún planteamiento original (salvo en el desenlace, un cambio a mejor). Sinceramente, si has leido el comic no te pierdes nada.
Me supongo que con esto me estaré ganando el odio de los seguidores fanáticos, pero sinceramente ¿qué aporta la película que no tuviese ya la novela gráfica? ¿Alguien me lo puede decir?
Su único mérito será ayudar a difundir (aún más) la obra de Moore y Gibbons, y también a airear algunas cuestiones básicas en sus planteamientos primordiales. ¿Debemos sacrificar la libertad en el altar del orden? ¿Dónde está el límite de lo moral en el mantenimiento de la sociedad? ¿Qué diferencia al vigilante del criminal?
Si puedes hacerte con un ejemplar de esta fantástica obra, ya estás tardando. Nunca volverás a mirar a los superhéroes de igual modo tras leer Watchmen. Y si no puedes, no te atraen los tebeos, te da pereza la lectura o no te alcanza el presupuesto... la película es casi lo mismo.

lunes, 9 de marzo de 2009

GRAN TORINO.... IMPRESIONANTE EASTWOOD.

Clint Eastwood siempre fue el tipo duro que hacía triunfar la ley con métodos draconianos.
Como director ha demostrado una vez más que sabe contar una historia y, a la vez, como actor ha realizado un último saludo en el escenario magistral.
En 'Gran Torino' vemos una crítica certera a la sociedad occidental, falta de valores y repleta de conflictos, donde también nos ofrece algunos guiños a los fans del justiciero (impagable su forma de desenfundar).
Como el gran maestro que es, Clint Eastwood le da otra vuelta de tuerca a sus personajes y les otorga una personalidad mucho más rica, compleja y plausible sin dejar de hacerlos reconocibles, como un acorde al que se añade una nota armoniosa.
Vuelve a ser el tipo duro capaz de meter el miedo en el cuerpo a los malos, pero esta vez enfrentándose a una muerte inminente, una familia que no se acuerda de él más que para aprovecharse, y una sociedad que ha cambiado demasiado rápido y a peor.
El desenlace de la cinta deja un gran sabor de boca, a pesar de no darnos el baño de sangre que uno desea y que por un momento parece anunciarse.
Un alegato a favor de la familia, el civismo, el sacrificio y otros valores que parecen haber desaparecido sin que a nadie le importe.
Si este es el último papel de Clint Eastwood como actor, desde luego se va por la puerta grande.

martes, 3 de marzo de 2009

En nombre del rey... ¡que le corten la cabeza!

El domingo por la tarde me dió por ver "En nombre del rey"... y casi me cuesta la salud.
Es difícil hacer una chapuza tan previsible, aburrida y sin sentido. Toda ella es un cúmulo de tópicos del género fantástico, aderezado por malos diálogos y actores sin posibilidad ni ganas de lucirse. Claro que basar una película en un juego es mal inicio.

El género fantástico tuvo la desgracia de llegar a la cima literaria en sus inicios con "El señor de los anillos" de J. R. R. Tolkien, y lo que vino después se resume en malas copias. En los últimos años George R. R. Martin ha reclamado el mérito de resucitar el género, pero a mi opinión es otra mala copia (incluso en las iniciales) con poca imaginación y gusto. Le salva la ausencia de competencia digna de ese nombre.
Y en el cine las cosas están igual o peor. Hubo una versión de animación de "El señor de los anillos" que nos dejó buen recuerdo aunque era demasiado esquemática. Luego disfrutamos con algunos entretenimientos menores que parecían tanteos de la industria cinematográfica para abordar la viabilidad del gran clásico, como fueron "Willow", "Cristal oscuro" o "Dentro del laberinto". Pero siempre se notaba la sombra del anillo único. Tras la adaptación de Peter Jackson (que nos guste más o menos es lo mejor que hay -¡Mira que no sacar a Tom Bombadil!-) surgieron Narnias, brújulas dorádulas y demás idas de olla de parecido calibre.
Con "En el nombre del rey" uno casi se pondría de parte de los orcos, de la pena que dan los pobres, que son una copia chapucera, cutre y descerebrada de los uruk-hai.
Como decía, esta película es una suma de personajes inverosímiles, desdibujados y mal aprovechados, tramas argumentales estúpidas dejadas a medias...
El malo maloso es como Jim Henson con superpoderes (me recordó a Rincewind en la batalla final de "Tiempos interesantes"). El rey se pasa toda la película muriéndose (ese es el único detalle creible). Al mago real todo le sale mal (empezando por su hija díscola y algo ligerita de cascos). El prota parece estar buscando un coche para huir y un traje durante toda la trama... y mejor no seguir, porque el resto del elenco da risa o lástima. No creo que ninguno de ellos ponga esta película como uno de sus puntos fuertes en el c.v.
En nombre del rey, la reina (que no sale, por suerte) y todos los dioses, podían haberse ahorrado rodar este bodrio.
Avisados quedáis.